A férfi félrelépését a család egy vállrándítással elintézi, igazából mindenkit leköt valami más: Zsófi (Tenki Réka), a 25 éves lány terhességével, Zoli (Varga Norbert), a tinédzser fiú pedig magával van teljesen elfoglalva. Azonban anyjuk viselkedését, összeomlását nem tudják kezelni és kórházba viszik.

Katalin elmenekül a pszichiátriáról, és egy hirtelen ötlettől vezérelve kimegy az útra stoppolni. Véletlenek hosszú során keresztül végül Törökországban, Isztambulban köt ki. Amint a család tudomást szerez erről, a férj Zolit küldi utána. Közben Katalin sorsa kereszteződik egy magányos török munkással, az 52 éves Hamillal (Yavuz Bingöl). A férfi úgy szereti őt ahogy van, és nem egy középkorú nőnek látja, akit elhagyott a férje. Kapcsolatuk esély egy új életre Katalin számára, amit Zoli váratlan felbukkanása tör meg. De vajon tinédzser fia érkezése és anyai ösztönei elegendők-e ahhoz, hogy visszamenjen régi, meggyötört életébe?

Rendező és forgatókönyvíró: Török Ferenc, aki kiemelkedő alakja az ezredfordulón feltűnt magyar filmes generációnak. Első rendezése, a Moszkva tér kultfilmmé nőtte ki magát, és azóta is számos emlékezetes filmet rendezett (Szezon, Overnight, Koccanás). Operatőr: Garas Dániel, producer: Kántor László, zeneszerző: Lance Hogan, vágó: Annelotte Medema. Szereplők: Johanna ter Steege, Lukáts Andor, Yavuz Bingöl, Varga Norbert, Tenki Réka, Bánfalvi Eszter, Padraic Delaney. Gyártó az Új Budapest Filmstúdió, országos bemutató február 16-án a Mozinet Kft. forgalmazásában. Korhatár még besorolás alatt.

Sajnos ezzel Margarita balszerencséje még nem ér véget, mert Juan szélhámosnak bizonyul, tagja a hírhedt szürke autók bandájának, akik sakkban tartják rablásaikkal az egész várost – derült ki az Elhagyott nők (Las abandonadas) című 97 perces, 1944-ben forgatott mexikói filmből. Főszereplők: Dolores del Río és Pedro Armendáriz.

A Magyar Public Relations Szövetség (MPRSZ) a Mexikói Nagykövetséggel karöltve öt alkalomból álló, a mexikói filmtörténet aranykorát prezentáló filmbemutató sorozatot indított, amelynek keretében havonta egyszer kerülnek vetítésre Emilio Fernández és Gabriel Figueroa alkotásai. A sorozatot Mexikó Külügyminisztériuma, a Mexikói Nagykövetség, valamint a Televisa és a Fundación Televisa szervezetek támogatják.

A sorozat fogadással egybekötött megnyitóján Isabel Téllez Rosete mexikói nagykövet helyett a követség kulturális attaséja, valamint Tóth Károly, a MÚOSZ elnöke és Dr. Szeles Péter, az MPRSZ elnöke köszöntötte a vendégeket. A filmek spanyol nyelvűek angol felirattal, melyeket a nyelvi akadályok elhárítása érdekében Lakatos Zsuzsanna (BGF) szinkron-tolmácsol a nézőknek. Ő fordította este az attasé szavait is.

Az 1940-es ’50-es évek közepéig terjedő időszakot aranykornak (Época de Oro) hívják a mexikói filmtörténetben. Az aranykor filmjei mind témaválasztásukban, mind műfajukat tekintve a legkülönfélébbek voltak. Ennek az időszaknak legjellegzetesebb képviselői: Emilio Fernández (1904-1086) filmrendező, akit csak El Indioként ismernek és Gabriel Figueroa (1907-1997) operatőr.

Emilio Fernández filmkarrierje Hollywoodban a ’20-as években színészként kezdődött. Később visszatért Mexikóba és itt kezdett el rendezni. Első sikere a Vadvirág (Flor Silvestre) volt 1943-ban. Az ezt követő években Emilio Fernández elérte, amit egyetlen mexikói rendezőnek sem sikerült: kialakította saját esztétikai stílusát Eisenstein, John Ford, Diego Rivera és José Clemente Orzoco mexikói muralisták befolyásának is köszönhetően. Rendezői munkássága során mindvégig Gabriel Figueroával, Mexikó leghíresebb operatőrjével dolgozott.

Figueroa a fekete-fehér film művészetének egyik legnagyobb mestere, beállításai nemcsak a mexikóiak filmes szemléletét változtatták meg, hanem életfelfogásukat is. Emilio Fernández filmjein kívül Luis Bunuellel is dolgozott éveken át. Az aranykor filmjeit a fény és az árnyék megdöbbentő ellentéte, a sötét előterek és a világos hátterek, a festői égboltok gyakori alkalmazása jellemzik. Az egyetemes filmművészet egyik legendás párosaként új szintre emelték a mexikói filmet. Mindkét művész a mexikói lélek autentikus látásmódjának bemutatásával hozzájárult az ország filmprodukciójának aranykorszakához.

A művészpáros vezetése alatt értek el nemzetközi hírnevet kollégái, María Félix, Pero Almendáriz, Dolores del Río és Columba Domínguez. A filmszemle tegnap az Elhagyott nők című filmmel indult. A további négy alkotás márciustól júniusig: Vadvirág (Flor Silvestre) 1943, 90 perc. Buganvilia virág (Bugambilia) 1944, 100 perc. Falusi lány (Pueblerina) 1948, 106 perc. Igazgyöngy (La perla) 1945, 85 perc. A részvétel az MPRSZ és a Magyar Újságírók Országos Szövetsége tagjainak díjmentes és regisztrációhoz kötött, tegnap mégis bárki ellenőrizetlenül bejöhetett.

A Csak egy csók című, itthon is nagy sikerrel játszott mozi után ezúttal több pár kapcsolatán keresztül modellezi a rendező a különféle konfliktusokat: egy fiatal és vonzó hölgy önhibáján kívül magányos hosszú ideje. Egy fiatal pár tagjaiban felmerül, hogy esetleg elmulasztanak valamit a fogadott monogámia során. Egy másik, korosodó párnál fény derül a feleség kicsapongó életére. Két szomszéd – egy magányos férfi és egy nő – hajkurássza egymást, miközben a nő még előző kapcsolatát igyekszik zavartan lezárni. Egy másik nő pedig majdnem viszonyba keveredik egy neki szerelmet valló férfi barátjával.

Mindenkit érzelmi és szíve vezeti a tapasztalás különös útján, s összeköti őket a boldogság keresése. Emmanuel Mouret alkotása szerelemről, boldogságról, vagyis a legtermészetesebb és legvágyottabb érzésekről szól. A szerelem művészete a kapcsolatok sokféleségét dolgozza fel, s több oldalról ábrázolva beszél a magányról, a párkapcsolatok problémáiról és a társas együttélés kurrens kérdéseiről. Teszi mindezt az elmaradhatatlan francia humorral és a szerelmesek fővárosával, Párizzsal fűszerezve.

A szerelem művészete című színes, feliratos, francia vígjátéktól mindenki jókedvre derül. Producer: Georges Bermann, Frédéric Niedermayer. Fényképezte: Laurent Desmet. Vágó: Martial Salomon. Szereplők: Emmanuel Mouret, Julie Depardieu, Francois Cluzet, Pascale Arbillot. A Puskin moziban ma délelőtt látott 85 perces alkotás az A-kategóriás Locarno Nemzetközi Filmfesztiválon, valamint a szintén A-kategóriás Montreal Nemzetközi Filmfesztiválon is a versenyprogramban szerepelt. A L’art D’aimer / The Art of Love a Vertigo Média Kft. forgalmazásában, Dolby Digital hanggal a hazai filmszínházakban 9-én, csütörtöktől látható.

A Filmszemle gyártás és szervezés: Garami Gábor. A szemle külföldi vendégeivel Vezér Éva tartja a kapcsolatot. A szemlére a már jelzett 10 játékfilm és 3 ifjúsági, illetve gyermekfilm, 1 egész-estés animációs film, 1 egész-estés szkeccs-film, 50 dokumentumfilm, 30 animációs film (ebből 13 gyerekfilm), 9 tudományos-ismeretterjesztő film, 13 kísérleti- és kis-játékfilm nevezett.

A főiskolás filmek közül a Színház- és Filmművészeti Egyetem 6×6 osztályának vizsgafilmjei, a Budapesti Kommunikációs és Üzleti Főiskola Kameraman szak hallgatóinak 11 filmje, valamint a MOME hallgatóinak 9 filmje – utóbbiak az animációs blokkban szerepelnek – is láthatóak lesznek. A filmek listája, illetve egyéb információk megtekinthetők az internetes oldalukon.

Az idén előzsűrizés, illetve verseny nem lesz, ünnepélyes megnyitóra és a záró gálára sem kerül sor. A vetítésekre jegyet a mozik pénztárában személyesen, valamint internetes hozzáféréssel az Uránia és a Toldi mozi honlapján, 600 forintos egységáron lehet vásárolni. A nagy érdeklődésre való tekintettel a szervezők pót-vetítéseket is programba iktatnak, melyekről a szemle honlapján, illetve a Film.hu portálon folyamatosan tájékoztatják az érdeklődőket.

A 43. Magyar Filmszemle támogatói: Danubius Hotels – Astoria, Filmpartners Kft. Független Magyar Művészeti Alapítvány, Film-Link Kft. Szókép Nyomdaipari Kft. Actualprint plus Grafikai és Nyomdaipari Kft. FDS Technology Kft. Terroir Club természethű borok, ZWACK Unicum és Mirror Café. Médiatámogatók: Film.hu – Magyar mozi-portál, az Origó Zrt. a Port.hu portál és a Revizor Kritikai Portál.

A kitüntetést Hraniczi Ágnes, a film társrendezője, a filmrendező alkotó- és élettársa vette át Havas Ágnestől, a Magyar Nemzeti Filmalap vezetőjétől. A legjobb operatőr díját Fred Kelemen kapta A torinói ló fényképezéséért, de ő sem érkezett meg. Helyette is kollégája vette át a kitüntetést, mivel Németországban dolgozik. A legjobb rendezés díját Fliegauf Benedek: Womb (Méh) című filmért kapta, de ő sem vett részt a díjátadón.

A legjobb dokumentumfilm-díjat Nagy Viktor Oszkár kapta a Bicskén forgatott Két világ közt című filmért. A legjobb kisjátékfilm-díjat megosztva kapta Tyll Attila a Bugacon forgatott a Csicska című filmért és Reisz Gábor a Külalak című filmért. Tylla elmondta, hogy színészei ingyen dolgoztak, sőt operatőre Los Angelesből saját költségén repült haza, így mínusz 250 ezer forinttal kezdte a munkát. Szerencsére a vidéki olcsó és finom pálinka mindenért kárpótolt!

A legjobb animációs film díját a 100 részes Magyar Népmesék sorozat kapta. Rendezője a Kecskemétfilm, producere Mikulás Ferenc. A sorozat 36 évig készült, s alkotói között Jankovics Marcell is szerepelt. A rajzfilmrendező különdíjat kapott Az ember tragédiája című munkájáért, mely 23-28 év alatt öltött testet. A magyar filmkritikusok 10 éve alapított Életmű-díját több évtizedes kimagasló művészi teljesítményéért Kabdebó Györgytől, a FilmJus elnökétől Sára Sándor rendező-operatőr vette át, aki első filmjét 50 éve készítette. A mai rangos díjakat a MÚOSZ Film- és Tévékritikusi Szakosztálya is épp öt évtizeddel ezelőtt alapította.

A kezdetekre Bernáth László filmkritikus emlékezett. Sajnos már csak ő él az alapítóatyák közül a szakosztály 50 évvel ezelőtti tagjaiból. Mint elmondta, nyolc évvel később került sor Pécsett az 1. Magyar Filmszemlére, s azóta a filmkritikusok díjait mindig a szemle előtt egy nappal adják át. Most is így történt. Báron György, a mostani elnök tíz év után újra nyakkendőben vezette a díjátadót. Az értékes ruhadarabot a 40. évforduló előtt kapta Los Angelesben Kertész Magdától, Kertész Mihály filmrendező húgától. A filmtörténeti ereklyét legközelebb csak a 60. évfordulón köti fel – mondta, elindítva ezzel az újabb fél évszázadot.

A John le Carré: Árulás című világhírű regénye alapján készült Suszter, Szabó, Baka, Kém című thriller egyik kulcsjelenetét Budapesten forgatták. A Párizsi udvarban felvett részben Mucsi Zoltán, Kálloy Molnár Péter és Csuja Imre jól láthatóak, ám egy emeleti ablakban néhány másodperc erejéig feltűnik Kassai Ilona, Gangxta Zoli édesanyja is, aki beépített kémként felügyeli a tragédiába hajló eseményeket.

A napokban kiderült, hogy a Susztert végül három kategóriában is Oscar-díjra jelölték. A film férfi főszereplőjét, Gary Oldmant életében először nominálták az arany szobrocskára, de jelölték a filmet a Legjobb forgatókönyv-adaptáció és a Legjobb zene-kategóriákban is. A film Gary Oldman, Colin Firth, Tom Hardy, John Hurt, Toby Jones és Mark Strong főszereplésével az AGA Média és a Ristretto Distribution közös forgalmazásában január 26-án kerül a hazai mozikba, feliratos és szinkronizált formában egyaránt.

A XX. század egyik legismertebb és legbefolyásosabb asszonya a semmiből érkezett és szétzúzott minden nemi és osztálybeli előítéletet egy olyan világban, ahol az érkezéséig kizárólag férfiak uralkodtak. Rendező: Phyllida Lloyd, forgatókönyvíró: Abi Morgan, operatőr: Elliot Davis, producer: Damian Jones.

Szereplők: Meryl Streep (Margaret Thatcher), Jim Broadbent (Denis Thatcher), Harry Lloyd (Young Denis Thatcher), Anthony Head (Geoffrey Howe), Richard E. Grant (Michael Heseltine), Roger Allam (Gordon Reece), Olivia Colman (Carol) és Nicholas Farrell (Airey Neave). Bemutató február 2-án Dolby Digital hanggal a 12 éven felülieknek a Budapest Film forgalmazásában.

Éles, sziporkázó párbeszédeivel, a politika és a hatalom világa ellen megfogalmazott kritikájával a Március idusa szexről, ambícióról, hűségről, árulásról és bosszúról szóló, lebilincselő thriller. A hatalom árnyékában (The Ides of March) című 2011-es színes, feliratos, 101 perces amerikai filmdrámát délelőtt láttuk a Toldi moziban.

Rendező: George Clooney, forgatókönyvíró: George Clooney, Grant Heslov, Beau Willimon. Zeneszerző: Alexandre Desplat, operatőr: Phedon Papamichael. Producer: George Clooney, Grant Heslov, Brian Oliver. Executive producer: Leonardo DiCaprio. Vágó: Stephen Mirrione. Szereplők: George Clooney (Governer Mike Morris), Ryan Gosling (Stephen Myers), Marisa Tomei (Ida Horowicz), Philip Seymour Hoffman (Paul Zara), Evan Rachel Wood (Molly Stearns), Paul Giamatti (Tom Duffy), Max Minghella (Ben Harper), Jeffrey Wright. Bemutató január 26-án a Budapest Film forgalmazásában 16 éven felülieknek.

Leroy szextelefonon keres partnert, vágya sincs már szinte több mint egy izgalmas együttlét egy vonzó akárkivel. Patti telefonja – aki „csupán” beszélgetni szeretne valakivel – váratlanul megcsörren Leroy legénylakásán, s ezzel megkezdődnek a vége nincs telefonhívások, csevegések.

Igazi „macskajáték” zajlik közöttük sok emberi humorral, megható pillanatokkal vegyítve. Kevés ilyen filmet lehet mostanában látni, mely ilyen megkapóan, lehengerlőén tud nem untatva beszélni a magányról – láttuk délelőtt az Odeon Lloyd moziban, a Szűz vonalban (Somewhere Tonight) című 87 perces amerikai filmben. Főszerepben: John Torturro, aki a filmben történő alakításáért a 2011. évi Karlovy Vary-i filmfesztiválon díjat kapott. Partnere: Katherine Borowitz. Rendezte és a forgatókönyvet írta: Michael di Jacomo, bemutató 16 éven felülieknek január 19-én a CineReal Kft. forgalmazásában.

Aztán mindennek vége

Minden sikeres férfi mögött egy okos nő áll, aki hittel, szeretettel, kitartással egyengeti a férj életútját, megteremti a harmonikus hátteret az alkotói tehetség kiteljesedéséhez, s aki képes akár saját céljairól, vágyairól is lemondani e cél érdekében. 2 Oscar – 2 Golden Globe-jelölés érkezett 2010-ben az Odeon Lloyd moziban ma délelőtt másodikként bemutatott Aztán mindennek vége (The Last Station) című 113 perces amerikai filmre.

Nincs ez másként Lev Tolsztoj (Christopher Plummer), az orosz irodalom óriása, kora világszerte legjobban ünnepelt írója házasságában sem. Szofja grófnő (Helen Mirren), aki már ötven éves házassággal a háta mögött nemcsak Tolsztoj felesége és 15 gyermekük édesanyja, hanem a zseniális szerző múzsája és titkárnője is egy személyben, szorgalmasan másolgatja férje kéziratait. A Háború és békét például hatszor körmölte le újra és újra.

A házaspár megszokott mederben folyó házassága egy ponton aztán más irányt vesz. Tolsztoj hűséges tanítványa és követője, Csertkov (Paul Giamatti), a kortárs gondolkodó radikális eszméi olyan erős hatást gyakorolnak az íróra, hogy Tolsztoj vallási nézete és végeredményben világnézete gyökeresen megváltozik. Kettőjük nevével fémjelzett ideológiai platformot hoznak létre, mely a tolsztojanizmus néven ismeretes.

Tolsztoj élete alkonyán új keletű nézetei miatt egyre többször kerül konfliktusba Szofjával. Amikor pedig a végrendeletét is megváltoztatja, és mindenét (beleértve műveinek szerzői jogait is) az orosz népre hagyja, Szofja úgy dönt, felveszi a harcot a tarthatatlan helyzettel, Csertkovval és körével, valamint férje legrosszabbik énjével.

A Tolsztoj halálával végző, helyenként kíméletlen házastársi torzsalkodás elfogulatlan tanúja az író személyi titkára. Bulgakov (James McAvoy), akinek karrierje egy külön történet a filmben. A film életrajzi, történelmi ihletésű ugyan, de kár lenne a hitelességet számon kérni rajta. Szerelem, harag, gyűlölet, érzelmi kitörések sora erőteljes színészi alakítások interpretálásával igazi mai történetté válik. A filmbeli konfliktusok örök emberi konfliktusok. Rendezte és a forgatókönyvet írta: Michael Hoffman. Főbb szereplők: Helen Mirren, Christopher Plummer, James McAvoy, Paul Giamatti. Készült 2009-ben, bemutató 16 éven felülieknek február 9-én a CineReal Kft. forgalmazásában.

A protokollt nélkülöző, „fapados” rendezvény célja a sokszínű és élő magyar film bemutatása, amely a jelenlegi helyzetben a magyar filmkészítők áldozatkészségét, egyben a szakma iránti szeretetét bizonyítja. Előzsűrizés, verseny nem lesz.

Csak ősbemutatókra kerül sor, a korábban bemutatott filmek utánjátszására nincs lehetőségünk. A játékfilmek és dokumentumfilmek mellett tudományos-ismeretterjesztő, animációs és kisjátékfilmeket, kísérleti film produkciókat is megtekinthetnek az érdeklődők.

A rendezvény mindenfajta állami támogatás nélkül jön létre, szerény körülmények között, csupán néhány külföldi vendég részvételével. A mozijegyek egységesen 600 forintba kerülnek. A filmszemle teljes programját a jövő hét elején hozzák nyilvánosságra. (Cserhalmi Sára: Drága besúgott barátaim és Vidnyánszky Attila: Szarvassá változott fiú című filmjének munkálatai még zajlanak. A szervezők remélik, hogy ezek az alkotások is szerepelhetnek majd a programban.)

A játékfilmek listája

Deák Krisztina: Aglaja. Fancsikai Péter: jp.co.de. Fliegauf Benedek: Csak a szél. Jeles András, Kocsis Ágnes, Török Ferenc, Szabó Simon, Mészáros Márta, Forgács Péter, Siroki László, Pálfi György, Fliegauf Benedek, Salamon András, Jancsó Miklós: Magyarország 2011. Pálfi György: Final cut – Hölgyeim és uraim. Szabó István: Az ajtó. Török Ferenc: Isztambul. Cserhalmi Sára: Drága besúgott barátaim (befejezés alatt) és Vidnyánszky Attila: Szarvassá változott fiú (befejezés alatt).

A részben Budapesten forgatott Suszter, Szabó, Baka, Kém zsebelte be a legtöbb, 16 jelölést, melyek közül a legfontosabb kategóriák a Legjobb film, Legjobb rendezés, Legjobb operatőr, Legjobb vágás, Legjobb férfi főszereplő (Gary Oldman), Legjobb férfi mellékszereplő (Benedict Cumberbatch) és a Legjobb női mellékszereplő (Kathy Burke). Elképzelhető-e, hogy idén ez lesz az a film, amely a semmiből az Oscarra tör?

Ha igen, akkor sok más a BAFTA által elismert filmet követhet a Legjobb film és sok más jelölésben, ilyenek például a Vágy és vezeklés, az Egy lányról, illetve A felolvasó. Általában egy brit film mindig bekerül az Oscar-listába, ez a két szavazó csoport közti átfedés miatt lehetséges. Az akadémia hatezer tagja közül ötszázan egyben BAFTA-tagok is. Ez a teljes létszám 8%-át teszi ki – ami igencsak jelentős, hiszen ahhoz, hogy egy film bekerüljön az Oscar-listába 5%-nak kell megjelölnie első helyen a filmet.

A Suszter, Szabó, Baka, Kém további sikereket érhet el azáltal, hogy az év legelismertebb brit filmjének tartják. A BAFTA-hosszúlistán megelőzte a Harry Potter széria utolsó részét a 2011-es év brit filmje címért vívott küzdelemben. A My Week with Marilyn szintén 16 BAFTA-jelölést szerzett, ám a Suszter, Szabó, Baka, Kém előkelőbb helyen végzett a szavazók legjobb ötös-listáján.

A Suszter, Szabó, Baka, Kém eddig több mint húszmillió dolláros bevételre tett szert az Egyesült Királyságokban. Amerikai viszonylatban – a népesség arányát figyelembe véve – ez százmillió dollárnak felel meg, azaz a filmet óriási népszerűség övezi. Az erős kritikák és a karácsony környékén az USA művészmozijaiban szerzett hihetetlen bevételek Oscar-gyanús filmmé tették.

Az amerikai forgalmazónak (Focus) az elmúlt 11 évben kilenc filmjét jelölték a Legjobb filmnek. A legtöbbjüket decemberben mutatták be, így befértek az Oscarra jelöltek közé. A kezdeti korlátozott kópiaszám után, péntektől 809 filmszínházban vetítik a Suszter, Szabó, Baka, Kémet az Egyesült Államokban. A megjelenés időzítése rendkívül fontos, hiszen akkor jön ki film, amikor az Akadémia tagjai leadják a szavazataikat a jelöltekre.

A Focus közleménye szerint a film nézőbázisának a korosztálya hasonlít az Akadémiáéra: 62%-uk 40 éven felüli volt, 46% pedig 50 éves, vagy idősebb és diplomával rendelkezik. A briliáns szereplőgárdát felvonultató film, melyben vannak veteránok és felfelé ívelő csillagok, kedvezhet az Akadémia komoly színészi játék igényének. Nem árt, ha egy korábbi győztes, Colin Firth is erősíti a gárdát.

A film – ellentétben a cím sugallatával – nem a ködös Londonban játszódik, hanem egy hazai kisvárosban, nem a klasszikus detektívfigura és csetlő-botló munkatársa tűnik fel a történetben, hanem két kisfiú, akik imádják a klasszikus Sherlock Holmes történeteket, olyannyira, hogy maguk is egy rejtély nyomába erednek. Ebben a történetben minden benne van, ami a sikeres ifjúsági filmek sajátja: rejtvény, izgalom, barátság, kis szerelem, pozitív értékek és őszinteség. A 100 perces film előzetese idekattintva megtekinthető.

Az Uránia moziban ma délelőtt bemutatott film gyermekszereplői: Szénási Kristóf, Ungvár Ádám, Kugler Nikolett. Egy remek epizód erejéig szerepet vállalt benne Sherlock Holmes legismertebb magyar hangja: Tahi-Tóth László is, de feltűnik az alkotásban Karalyos Gábor, a Moszkva tér főszereplője, valamint Gáspár Tibor, aki 2004-ben a Magyar Filmszemlén elnyerte a legjobb férfi színésznek járó díjat a Másnap című filmben nyújtott alakításáért. A 2011. nyarán egy vidéki kisvárosban, Dunaújvárosban készült filmet január 26-tól tűzik műsorukra a budapesti és vidéki filmszínházak a 3D-Film Kft. forgalmazásában.

A nagy sikerű sorozat magyar remake-jének főbb szerepeiben Mácsai Pál, Marozsán Erika, Csákányi Eszter, Nagy Ervin, Nagy Zsolt, Szamosi Zsófia, Sztarenki Dóra és Für Anikó színművészeket láthatja a közönség. A hazai adaptáció rendezői: Enyedi Ildikó (Az én XX. századom, Simon Mágus), és Gigor Attila (A nyomozó).

A Terápia története, szereplői és alkotói

A drámasorozat főszereplője az ötvenes éveiben járó, híres pszichológust alakító Mácsai Pál – az amerikai sorozatban Gabriel Byrne alakításában –, aki hétfőtől csütörtökig fogadja rendelőjében a pácienseit. A terapeutánál elhangzott beszélgetésekből így minden nap más-más ember életét, gondját-baját ismerhetjük meg.

Azonban péntek esténként főszereplőnk meglátogatja a saját pszichológusát, hogy segítséget kérjen a saját magánéletében jelentkező problémák megoldásában. A Terápia lebilincselő történetein keresztül így összesen nyolc ember személyes drámája bontakozik ki a szemünk előtt. A 40 epizódos Terápia vezető forgatókönyvírója Tasnádi István, a vezető operatőr Máthé Tibor, a díszletterv pedig Stork Csaba munkája.

Az eredeti sorozatról

A Be Tipul 2005-ben Izraelben kezdte a pályafutását, és a széria azonnal hatalmas sikert aratott: drámasorozat kategóriában az Israeli Academy Awards minden lehetséges díját megnyerte. Az amerikai HBO 2008-ban készítette el saját adaptációját, In Treatment címmel, három szezonban. Az elsöprő közönségsikerhez a kritikusok is hozzátettek: Emmy- és Golden Globe-díjjal is jutalmazták a sorozatot. A közép-európai HBO 2009-ben vásárolta meg az izraeli formátum jogait. A régióban már elkészült a román, a cseh és a lengyel adaptáció, jelenleg a magyar változat forgatása zajlik Terápia címmel.

A John le Carré: Árulás című világhírű regénye alapján készült thriller szereplőinek magyar hangját olyan neves színművészek kölcsönzik majd, mint Molnár Piroska, Hegedűs D. Géza,Tordy Géza, Szilágyi Tibor, Csankó Zoltán, László Zsolt és Gyabronka József. A Gary Oldman, Colin Firth, Tom Hardy, John Hurt, Toby Jones és Mark Strong főszereplésével készült alkotás január 26-án kerül a mozikba szinkronizált és feliratos változatban egyaránt.

Elsőként az Egyesült Királyságban mutatták be tavaly szeptemberben a Suszter, szabó, baka, kém (Tinker, Taylor, Soldier, Spy) című szuperprodukciót, mely a toplista élén nyitott és hetekig vezette azt, a magyar piachoz némiképp hasonló Lengyelországban pedig a bemutató után négy héttel a Suszter még mindig a toplista hatodik helyén áll. Az USA-t is meghódította John le Carré világhírű, Árulás című bestsellerének filmadaptációja.

A december 9-i premier után a Király beszédéhez hasonló forgalmazási stratégiát alkalmaztak, azaz az első héten négy kópiával indították, amit aztán a kimagaslóan jó nézettségi eredmények miatt hétről-hétre emelnek. A negyedik héten már ötvenhét kópián játszották a Susztert, tizennéggyel többen, mint annak idején a Király beszédét.

Időközben elkészült a Suszter magyar szinkronja is. A részben Budapesten forgatott filmben feltűnik Kálloy Molnár Péter, Mucsi Zoltán és Csuja Imre is. A többi szereplő magyar hangját többek között olyan neves színművészek kölcsönzik majd, mint Molnár Piroska, Hegedűs D. Géza,Tordy Géza, Szilágyi Tibor, Csankó Zoltán, László Zsolt és Gyabronka József.

A Suszter, szabó, baka, kémet a Working Title gondozásában a svéd Tomas Alfredson rendezte, akinek előző filmje, a kultikussá vált Engedj be! – volt. A forgatókönyvet Bridget O’Connor és Peter Straughan (Kecskebűvölők, Mrs. Ratcliffe forradalma, 66) csapata készítette. A Gary Oldman, Colin Firth, Tom Hardy, John Hurt, Toby Jones és Mark Strong főszereplésével készült film a hidegháború idején játszódik. Az Oscar-gyanús alkotás az AGA Média és a Ristretto Distribution közös forgalmazásában január 26-tól 20 kópiával fut majd a hazai mozikban, szinkronizált és feliratos változatban egyaránt.

A társadalomba való beilleszkedés így kissé nehézkesen megy, nem jut egykönnyen közös nevezőre családjával sem. Elizabeth Olsen, az Olsen-ikrek húga kiforrott, lenyűgöző színésznőként mutatkozik be ebben az erős hangulatú, sokszor hátborzongató filmdrámában. Egy szoros kötődések nélküli fiatal lányt játszik, aki egy szekta tagja lesz, ahonnan egy idő után elmenekül a nővéréhez, akit évek óta nem látott. Amennyire nyugtalanító a szektaélet bemutatása, annyira aggasztó a feltáruló valóság is, hogy a lánynak a szektán kívül sem lesz könnyebb az élete.

Főszereplő: Elizabeth Olsen (Martha). Szereplők: Christopher Abbott (Max), Brady Corbet (Watts), Hugh Dancy (Ted), Maria Dizzia (Katie), Julia Garner (Sarah), John Hawkes (Patrick), Louisa Krause (Zoe) és Sarah Paulson (Lucy). Rendező: Sean Durkin, forgatókönyvíró: Sean Durkin. Producer: Antonio Campos, Patrick Cunningham, Chris Maybach és Josh Mond. Operatőr: Jody Lee Lipes, vágó: Zachary Stuart-Pontier, zene: Daniel Bensi és Saunder Jurriaans. Bemutató jövő csütörtökön a Budapest Film forgalmazásában.

Texas gyilkos földjén (Texas Killing Fields)

Az amerikai thriller után újabb 105 perces krimi következett délben a Toldi moziban. Mike Souder (Sam Worthington) emberölési ügyekkel foglalkozó nyomozó egy texasi városkában. Ő és társa: Brian Heigh (Jeffrey Dean Morgan), a New Yorkból átküldött zsaru egy szadista sorozatgyilkos után nyomoznak, aki áldozatai megcsonkított hulláit rendszerint egy közeli kísértet-járta mocsárban rejti el, melyet a helyiek csak „gyilkos földnek” hívnak.

Bár a mocsaras terület kívül esik a hatáskörükön, mégsem tudnak hátat fordítani a hátborzongató gyilkosságoknak. Nemsokára azonban a szadista tettes megváltoztatja a saját maga által írt játékszabályokat, és ismeretlenek helyett immár a nyomozókra kezd vadászni… Ami Canaan Mann rendezőt a 2011-es Velencei Filmfesztiválon a megtörtént esetek alapján forgatott filmjéért Arany Oroszlán-díjra jelölték.

Forgatókönyv: Don Ferrarone. Operatőr: Stuart Dryburgh. Vágó: Cindy Mollo. Zene: Dickon Hinchliffe. Szereplők: Sam Worthington, Jeffrey Dean Morgan, Chloe Grace Moretz, Jessica Chastain, Corie Berkemeyer, Trenton Perez, Maureen Brennan és Tony Bentley. Gyártók: Watley Entertainment, Blue Light és Block-Hanson. Bemutató jövő csütörtökön a PARLUX Entertainment forgalmazásában.

Korábban már beszámoltunk arról, hogy nagy volt a tülekedés a könyv megfilmesítési jogáért, amelyet végül a 20th Century Fox stúdió nyert el. Most pedig bizonyossá vált, hogy Ransom Riggs világsikerű regényéből valóban film készül. És nem akármilyen stábbal! A rendező Tim Burton, aki számos nagy sikerű filmet készített: többek között Ed Wood, Támad a Mars! A majmok bolygója, az Ollókezű Edward, a Nagy hal, a Charlie és a csokigyár filmeket jegyzi. Forgatókönyvíró Jane Goldman, az X–Man: Az elsők, Az adósság, Ha/Ver filmek írója. Dylan Clark és Peter Chernin (A majmok bolygója, a Lázadás) és Jeno Topping (a Charlie angyalai sorozat) lesznek a projekt producerei. A filmet várhatóan 2013 második felében mutatják be az Egyesült Államokban.

A Deadline.com weboldal tudósítása szerint a könyvcím alapján azt is gondolhatnánk, hogy ez egy régi Tim Burton film, de nem! – Ez a cím egészen úgy hangzik, mintha én találtam volna ki a ’90-es években, amikor még írogattam mindenfélét. Várjon, megnézem a jegyzeteimet – majd levesz egy óriási könyvet a polcról és kinyitja a halálfejes lakatot rajta. Nem, tévedtem, ezt tényleg nem én írtam. A Vándorsólyom kisasszony különleges gyermekei című regényt valójában Ransom Riggs írta több tucat kifakult korabeli kép alapján, amelyek fura, néha ijesztő, de mindenképpen meghökkentő alakokat ábrázolnak – vallja Burton.

A 2011 júniusában, az Egyesült Államokban megjelent könyv jogait eddig 30 országba adták el, és 27. hete szerepel a New York Times Bestseller listáján. A Kossuth Kiadó november 9-én jelentette meg és jelenleg is a hazai sikerlisták élén áll. Különleges, izgalmas regény, amelynek a története különböző korokból és különböző emberektől származó réges-régi fényképekre épül. A könyv facebook-oldala már több mint százezres látogatótáborral dicsekedhet. Különlegessége még, hogy a Kossuth Kiadónál november 8-án megjelent könyv kizárólag a Multimédia Plázában, elektronikus könyvben is kapható.

Azokra a texasi kisvárosban töltött évekre gondol, amikor elveszítette ártatlanságát, angyali édesanyjához (Jessica Chastain) és szigorú édesapjához (Brad Pitt) fűződő kapcsolata pedig örökre megváltozott. Az emlékek felidézése közben talán nem csupán a saját, de az egész emberiség helyét is megtalálja az univerzumban.

Rendezte: Terrence Malick. Szereplők: Fiona Shaw (Nagymama), Joanna Going (Jack felesége), Kari Matchett (Jack exe), Kimberly Whalen (Mrs. Brown), Jackson Hurst (Ray bácsi), Brayden Whisenhunt (Jo Bates), Cole Cockburn (Harry Bates), Crystal Mantecon (Elisa).

Írta: Terrence Malick, producer: Dede Gardner, Sarah Green, Grant Hill, Brad Pitt, és William Pohlad. Zene: Alexandre Desplat, operatőr: Emmanuel Lubezki, vágó: Hank Corwin és Jay Rabinowitz. Magyarországi bemutató december 15-én, a Cornerfilm forgalmazásában.

A film bemutatója legalább annyira extrém lesz, mint a film műfaja. A vetítést a nézők nem ülve, hanem állva nézhetik végig és kedvükre táncolhatnak a Hobo Blues Band felhangzó slágereire. A vetítés után pedig a film szereplői Hobo, Bill és Egon egy exkluzív koncertet adnak a felejthetetlen dalaikból! Jegyek korlátozott számban, elővételben is csak a koncert helyszínén, a Barba Negra Music Club recepcióján, a XI. kerületi Prielle Kornélia utca 4-ben kaphatók 10 és 20 óra között, vagy a +36-70-608-4510 mobilszámon. Ára: 3000 forint.

December 9-én, az országos mozi premier napján Szomjas György rendező Miskolcon, az esti fél 8-as előadás után közönségtalálkozón is részt vesz. Vidéken a hagyományos és art-mozik tűzik műsorukra a filmet. Egerben, Miskolcon, Székesfehérvárott, Zalaegerszegen, Szentendrén, Szombathelyen, Szolnokon, Jászberényen, Gyöngyösön, Gödöllőn, Tapolcán országos premiertől vetítik, később pedig Debrecenben, Nyíregyházán, Kecskeméten, Cegléden, Szarvason, Szentesen is látható lesz az alkotás. A fővárosban a Művész mozi, a Toldi mozi és az Uránia Nemzeti Filmszínház játssza majd Szomjas György filmjét. Magyarországi mozi-forgalmazója a Vertigo Média Kft.

A filmet a december 9-i magyar mozi-bemutatóval egy időben erdélyi mozik is műsorra tűzik, első magyar alkotásként, amely a határon túli magyar városokban a honi bemutatóval egy időben kerül a mozikba. A nagyváradi Szabadság mozi, valamint a kolozsvári Győzelem mozi mellett Sepsiszentgyörgyön, Kézdivásárhelyen, Székelyudvarhelyen is csütörtök-péntektől, a szalontai Morgen moziban pedig 17-től lesz látható.

Sepsiszentgyörgyön a Kónya Ádám Művelődési Házban december 8-án este 8 órától a négynapos helyi Kortárs Magyar Filmnapok programjának nyitófilmjeként szerepel a Kopaszkutya Kettő. A román forgalmazó, a Clorofilm ügyvezetője, Boros Melinda elmondta, hogy a székelyföldi városok többségében sajnos nincs mozi, ezért vagy a kultúrotthonokban, vagy a helyi filmklubokban szerveznek vetítéseket. Céljuk, hogy minél több erdélyi magyarhoz eljusson Szomjas György legújabb filmje. Nagyváradon és Kolozsváron, magyar nyelven, román felirattal megy, a többi településen csupán magyar nyelven fogják sugározni, felirat nélkül.

A Kopaszkutya Kettő a három főszereplőt, Földes László Hobot, Deák Bill Gyulát és Póka Egont követi, magánéletükbe is bepillantva, időnként fikciós elemeket is felhasználva. Riportokban és sztorizásban idézik meg a harminc évet, ami alatt útjuk hol szétvált, hol újra összekapcsolódott. Az október 20-i az utolsó forgatási napon – a Tabánban, a ’81-es filmbeli koncert helyszínén szervezett „nyílt napon” – betekinthetünk a forgatási munkálatokba is.

Szomjas György 1981-ben, harminc évvel ezelőtt készült kultuszfilmje, a Kopaszkutya egy rock-zenekar történetét meséli el, akik azt találják ki, hogy „lemennek kutyába” azaz saját kőbányai környezetük dalait írják meg és játsszák el. Egyfajta „proletrockot” hoznak létre, szembeszállva minden konvencióval, politikai korlátoltsággal, értelmiségi sznobizmussal. A lepusztult külváros zenészeivé válnak. Megírják és előadják a Kőbánya bluest, a Tetovált lányt, a Tortát, a Hosszúlábú asszonyt. A csövesek generációja magára ismert a dalokban és a film végén már sokezres tömeg hallgatta és ünnepelte őket.

Hobó, Deák Bill, Póka Egon a Kopaszkutya főszereplői ma is színpadon vannak, ami harminc év után nem kis dolog. Dalaik, a film dalai, folklórrá váltak. A közönség ismeri a szövegeket, együtt énekel a színpadon állókkal. Külön érdekesség, hogy a színpad előtt ugráló tinédzserek mellett a közönség felét a 30-40-50 évesek teszik ki, akik évtizedek óta együtt élnek ezekkel a dalokkal. Kőbánya új folklórja megvalósult.

Ez a 30 év egy nagy történet is egyben – a blues, a kutyaság, a „proletrock” története. A Kopaszkutya Kettő a három főszereplőt követi, magánéletükbe is bepillantva, időnként fikciós elemeket is felhasználva. Riportokban és sztorizásban idézik meg a harminc évet, ami alatt útjuk hol szétvált, hol újra összekapcsolódott.

Hegedüs előbb Arnold Schwarzenegger kaliforniai kormányzóval, majd Barack Obamával, a regnáló amerikai elnökkel szeretne találkozni, hogy eljuttassa neki a világ minden pontjáról összegyűjtött, s neki címzett videó-üzeneteket. Az én Amerikám a Magyarországról Ausztráliába elszármazott magyar filmkészítő, Hegedüs Péter író-rendező munkája.

Hegedüs Amerikához fűződő benyomásaiból, viszonyából kiindulva készített dokumentumfilmet Amerika hatásáról a világpolitikára és a világ lakosainak hétköznapjaira. A dokumentumfilmet november 24-től vetítik a mozikban. Hegedüs Péter: Örökség és a Nagyapák és forradalmak című filmjei után egész estés dokumentumfilmmel eredt saját gyerekkori álmának nyomába Michael Moore és Morgan Spurlock módszereit idéző módon. Az én Amerikám (My America) mélyebb témáját a KEDD Animációs Stúdió remek animációs betétjei teszik oldott hangulatúvá.

Producer: Jane Jeffes. Executive producer: Trish Lake. Társírók: Mark O’Toole, Jane Jeffes, Trish Lake, Robert Perrier. Társ-producerek: Hegedüs Péter, Bodnár Ágnes, Muhi András, Mécs Mónika. Fényképezte: Shing Fung Cheung, Kathryn Milliss. Animációs rendező: Falvay Miklós. Vágó: Axel Grigor. Hang: Dolby Digital. Vetítési mód: E-cinema. Forgalmazó: Vertigo Média Kft. 12 éven aluliak számára megtekintése nagykorú felügyelete mellett ajánlott.